Release Date: 2026/05/26
※ Preview may take some time.
※ Preview is not available for songs under copyright collective.
共鳴と静寂への12章 心理学と音楽科学の知見に基づき、焦りや不安という「高まった覚醒状態」を段階的に鎮め、副交感神経を優位にするための12曲のアルバム。 聞き方のポイントスキップしない: 1曲目から順番に聴くことで、脳の覚醒状態をスムーズに移行させることができます。音量設定: 自分が「少し小さいかな」と感じる程度の音量(約40〜50dB)が、最も集中力を奪わずにリラックス効果を高めます。呼吸の意識: 第2フェーズ(Track 4〜6)から、鼻から吸って口から吐く深い呼吸を意識するとより効果的です。このアルバムは、音楽療法で用いられる「同質の原理(ISO Principle)」を応用しています。最初はユーザーの落ち着かない気分に寄り添い、徐々にテンポや音色を変化させることで、心身を深いリラックス状態へと導きます。アルバムタイトル:『Inner Stillness - 共鳴と静寂への12章 -』第1フェーズ:同調(覚醒レベルを合わせる)焦っている時は、急に静かな曲を聴くと逆にイライラすることがあります。まずは、その「速すぎる鼓動」にリズムを合わせます。Track 01: Resonance of Pulse特徴: 90〜100 BPMの一定のリズム。少し速めだが、音色は柔らかい。効果: 焦っている脳の回転速度に音楽を同期させ、安心感を与えます。Track 02: Flowing Stream特徴: ピアノのアルペジオが途切れることなく続く。効果: 「思考のループ」を音楽に預け、流していく感覚を促します。Track 03: The Wind’s Guidance特徴: 木管楽器(フルート等)のゆったりとした旋律。効果: 呼吸を整えるきっかけを作ります。第2フェーズ:減速(エントレインメント/引き込み現象)徐々にテンポを落とし、心拍数と呼吸を理想的な数値(60〜70 BPM)へ誘導します。Track 04: Harmonic Descent特徴: 1曲の中でテンポがわずかに(気づかない程度に)遅くなっていく。効果: 身体のリズムを強制的にスローダウンさせます。Track 05: 60 BPM Anchor特徴: メトロノームのように正確な60 BPMの低音。効果: 安静時の心拍数に脳を適応させ、自律神経を安定させます。Track 06: Blue Hour Mist特徴: 高周波をカットした、丸みのあるパッド系のシンセ音。効果: 視覚的な広がりを感じさせ、心理的な圧迫感を解放します。第3フェーズ:沈静(深いリラックスとα波)不安の根源である「扁桃体」の過剰活動を抑え、深いリラックス状態を作ります。Track 07: Natural Solitude特徴: 1/fゆらぎを含む自然音(雨音や遠くの波)とハープ。効果: 原始的な安心感を呼び起こします。Track 08: Deep Resonance特徴: チェロの低母音に近い響き。効果: 身体の芯に響く低周波が、筋肉の緊張を緩和します。Track 09: Sphere of Silence特徴: 旋律がなく、響き(アンビエント)だけの構成。効果: 「何かを考えなければならない」という義務感から脳を解放します。第4フェーズ:安定(冷静な思考の再構築)ただ眠るのではなく、冷静さを取り戻し、次の行動へ移れる状態(グラウンディング)へ導きます。Track 10: Clarity Reflection特徴: バロック音楽のような、数学的に整理された清潔な音の構成。効果: 散らかった思考を整理し、認知機能を正常化させます。Track 11: Gentle Awakening特徴: 暖かいアコースティックギターの音色。 効果: 現実世界との接点を優しく再構築します。Track 12: Rooted Peace特徴: 安定感のある和音(トニック)で終わる。効果: 「もう大丈夫だ」という自己効力感を高めて締めくくります。心理学的ポイント:このリストは、心理学の「注意の制御理論」に基づいています。音楽に注意を向けることで、不安(内部の雑音)に向けられていたリソースを外部の心地よい刺激にリダイレクトしています。
A versatile music project that refuses to be bound by any single genre, instead crafting the perfect sound to match its current passions or specific creative demands. Its repertoire is vast, spanning the lineage of Black music-such as funk, reggae, and jazz-to experimental pop and rap beats, and even instrumentals that blend folk music from around the globe. Refusing to be confined to a box is both NyariSounds' signature and its very foundation. By harnessing advanced digital production techniques, the project elevates diverse themes and visuals into vivid sonic landscapes. Its greatest appeal lies in an unpredictable creativity that keeps listeners guessing which door will be opened next.