エレクトリック・ララバイ

場面設定

夜の都市、あるいは人の気配が遠のいた室内

ヘッドフォン越しに低く、丸いビートが流れている

外は速い。中は静か。
その速度差の中間に主人公がいる

何が起きているか

ノイズやデータ、周波数は「攻撃」ではなく
神経をなぞるマッサージのように作用している

思考は締め上げられるのではなく、ほどけていく

強くあろうとした昨日の自分が、自然に遠ざかる

ここで重要なのは
変わろうとしていないことです。
この詩は「成長」でも「覚醒」でもない。

主人公の内面

速さの中で、あえて「遅さ」を選んでいる

ブレること＝失敗、ではなく
ブレることで真実に触れている

「大丈夫」という言葉を
他人からもらうのをやめ、自分の内側で鳴らしている

音の役割

ビートは煽らない

包み、守り、呼吸を取り戻させる

“electric”なのに攻撃的ではなく
子守歌（lullaby）として機能している

一言で言うなら

「壊れたあとではなく、壊れきる前に自分を抱き直す場面」。

クラブのピークタイムではない。
夜が深まり、人が少なくなったフロア。
あるいは、誰にも見せない部屋の中。