Cracked door opens, his sorry face, smoke comes in
It makes me uncomfortable, sticks to my skin
Air purifier at max, still nothing changes
Six-tatami one room, our two-person ranges
Dissatisfaction fills it, pent-up and staying
The air is heavy here, no point in praying
We share the same small space, no exit within
I feel it building up, nowhere to begin
I unlatch the window, let winter air drift in
He wears that sulky look—fine, we’re even then
We both feel the chill and play it like we don’t
Act like we never noticed; let it slide; we won’t
At the park, in the cold, kids climb the jungle bars
Red fingers, bright eyes—chasing tiny stars
They’re always honest, careless, wildly true—
When did we turn adult, and where did we lose that view?
Sometimes we talk; we’re not into the plot at all
We don’t care what we say, but voices ping the wall
That echo keeps a truce—thin peace we barely hold
Less word than tone, a hum between us both
The tv stays on mute; inside, a girl mouths storms
Her moving looks like dancing—silly in its form
And suddenly our worries feel small, outworn
For a minute, nothing matters—just breathing on
Cracked door opens, his sorry face, smoke comes in
It makes me uncomfortable, sticks to my skin
Air purifier at max, still nothing changes
Six-tatami one room, our two-person ranges
Dissatisfaction fills it, pent-up and staying
The air is heavy here, no point in praying
We share the same small space, no exit within
I feel it building up, nowhere to begin
I unlatch the window, let winter air drift in
He wears that sulky look—fine, we’re even then
We both feel the chill and play it like we don’t
Act like we never noticed; let it slide; we won’t
At the park, in the cold, kids climb the jungle bars
Red fingers, bright eyes—chasing tiny stars
They’re always honest, careless, wildly true—
When did we turn adult, and where did we lose that view?
Sometimes we talk; we’re not into the plot at all
We don’t care what we say, but voices ping the wall
That echo keeps a truce—thin peace we barely hold
Less word than tone, a hum between us both
The tv stays on mute; inside, a girl mouths storms
Her moving looks like dancing—silly in its form
And suddenly our worries feel small, outworn
For a minute, nothing matters—just breathing on
- 作詞者
QxQx
- 作曲者
QxQx
- プロデューサー
Dr.D
- ボーカル
QxQx
- ラップ
QxQx
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smoke ver.0
QxQx
元YYoYYのDr.Dによるプロジェクト、QxQx（クスクス）始動。
処女作『Smoke』は、硬質なグリッチと変則的なリズムで構成されたIDMトラックに、無機質で稚拙な合成音声を融合させた東京発のベッドルーム実験音楽である。
James BlakeやAphex Twinの系譜を継ぐ音響設計でありながら、Grimesを彷彿とさせるローファイな質感とポップセンスが交錯し、中毒性の高いメロディラインを軸とした独自のポップネスを提示している。
アーティスト情報
QxQx
QxQxは、東京を拠点に活動する、人間とAIペルソナが共に活動するインディー／オルタナティブ・プロジェクト。2026年に始動し、グリッチ、IDM、ヒップホップ、ポストダブステップ、テクノ、ポストパンクなどを横断した硬質で歪なビートと、低温で囁くようなlo-fiの女性ボーカルを軸に、既存のジャンルには収まりきらない独自の楽曲を発表している。 サウンドの大きな特徴は、美しいメロディと壊れたリズムが同時に存在していることにある。機械的で無機質な音色、粒立ちの強いドラム、細かく配置されたノイズやグリッチ、わずかにズレたマシングルーヴ。一方で、展開を過剰に複雑化するのではなく、印象的な短いビートやフレーズをループさせ、その反復そのものに強い中毒性を持たせている。 その上に乗る女性ボーカルは、トラックの強さとは対照的に、力を抜いた低温の声を特徴とする。歌とラップの間を行き来する抑制された発声、耳元で囁くような距離感、少し気怠い発音、言葉の間に残された余白が、クールでlo-fiな質感を生み出している。 精密に構築された電子音と、あえて粗さや軽さを残したボーカルが絡み合うことで、トラックの実験性や情報量が過度な重さには向かわず、奇妙な軽さとポップネスへと変換される。緊張感のあるビートの上を無造作な声が漂い、複雑な音響の中に親密さやユーモアが突然入り込む。そのアンバランスさがQxQx独特の聴感を作っている。 楽曲ごとにビートアプローチや声、音響の温度、湿度は大きく変化する。極端に音数を削った空間的なトラックから、重厚な低音と細かなパーカッションが複雑に絡む高密度なビート、ヒップホップの重心を持つもの、テクノやハウスの反復性を強く押し出したものまで、その表情は幅広い。それでも、硬質で歪な電子音、わずかに均衡を崩したグルーヴ、短いループが生む中毒性、低温の女性ボーカルと美しい旋律という核は一貫している。 既存のアーティストであえて輪郭を描くなら、Flying Lotusの歪んだビート感覚、Aphex Twinの異物感を持つ電子音、Modeselektorの捻くれたマシングルーヴに、Billie Eilishの低温で近接したボーカル、あるいはCibo Mattoの軽やかな女性ラップが衝突したような音楽とも言える。その人工的なサウンド、女性ボーカル、ビジュアルを含めた存在感から、「現代のGrimes」と形容されることもある。 プロジェクトを率いるDr.Dは、医師として働く一方で長くトラックメイクを続け、以前はYYoYYとして活動。所属していたLOW HIGH WHO?のアーティストをはじめ、DAOKO、Seiho、小林うてな、DE DE MOUSE、常田大希らとの交流や活動を通して、多様な音楽性やシーンに触れてきた。そうした経験を時間をかけて咀嚼したうえで、新たな音楽表現としてQxQxを始動した。QxQxでは楽曲制作とリリックを一貫して手がけている。 QxQxはもともと、Dr.Dが自身の制作した楽曲にAIボーカルを歌わせてみるという実験的な遊びから始まった。2026年1月のスタート時点ではAIボーカルを中心としたプロジェクトだったが、現在は歌唱、ダンス、パフォーマンスの経験を持つ人間のメンバーも参加している。 そこからプロジェクトは、単にAIボーカルを使用する音楽プロジェクトではなく、人間とAIの組み合わせから新しい音楽と表現を生み出すものへと発展した。Dr.Dによる楽曲制作、人間メンバーによる身体的な表現、そしてAIペルソナによる声やビジュアルが同じプロジェクトの中で交差し、それぞれ単独では生まれない化学反応を追求している。 AIペルソナは単なるボーカル音源ではなく、声、表情、ファッションを持ったQxQxのキャラクターとして存在する。一方で、人間のメンバーもその世界の中に入り込む。AIか人間かのどちらか一方を選択するのではなく、その両者が共存すること自体が現在のQxQxの特徴となっている。 2026年3月には最初のシングル「smoke」をリリースし、9月には「spiral」をリリース予定。まだ発表作品の少ない立ち上げ期ながら、SNS総フォロワーは3万人以上、関連コンテンツの総再生数は1000万回を超えており、日本だけでなく海外のリスナーからも反応を得ている。Spotifyでは「smoke」が37％という高い保存率を記録しており、日本、イギリス、フランスをはじめ世界各国で再生されている。 現在はQxQx自身の作品制作と並行して、Prefuse 73ことScott Herren、Howie Bをそれぞれサウンドメイカー／プロデューサーに迎え、別々の作品を制作している。 Prefuse 73は、ヒップホップのサンプリング感覚と電子音楽を融合させ、2000年代以降のビートミュージックに大きな影響を与えてきた存在であり、Howie BはBjörk、U2、Trickyなどとの仕事でも知られるプロデューサーである。それぞれ異なる音楽的バックグラウンドを持つ二人との制作によって、QxQxのサウンドはさらに異なる方向へと広がっている。今回の公演では、これらの作品から生まれた新曲も披露する予定である。 QxQxがSXSWのステージにフィットすると考える理由は、音楽だけではなく、プロジェクトそのものが複数のカルチャーとテクノロジーの交差点に存在しているからだ。 グリッチ、IDM、ヒップホップ、テクノ、インディー、ポップなどを横断するサウンド。人間とAIペルソナが同じプロジェクトの中で活動する構造。楽曲と連動して展開されるキャラクター、映像、ファッション、ビジュアル。そしてPrefuse 73やHowie Bといった海外アーティストとの共同制作。音楽だけに閉じるのではなく、新しいテクノロジーを積極的に取り込みながら、音、声、キャラクター、映像、人間のパフォーマンスの関係そのものを更新していく試みでもある。 SXSWは、音楽だけでなく、テクノロジー、映像、カルチャー、クリエイティブ産業が同時に集まり、それぞれの境界から新しい表現が生まれる場所である。QxQxもまた、音楽とテクノロジーのどちらか一方に属するのではなく、その接点から生まれ、現在も変化を続けているプロジェクトである。 ジャンルを越えた電子音楽としてのサウンドと、人間とAIによる新しい表現形式。その双方を同時に提示できるという点で、SXSWはQxQxというプロジェクトを最も立体的に伝えられる舞台の一つだと考えている。
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